□ 唐山劳动日报记者 杜庆君

他是一名工笔写意山水画家，潜心陶瓷绘画创作近40年，匠心传承陶瓷艺术；他又是市级工艺美术大师，笔墨青花绘乾坤，半生情浓陶瓷艺术。他就是河北省注册陶艺师、唐山市一级陶瓷设计艺术美术大师任立宏。

任立宏自幼学习绘画，1985年毕业于唐山陶瓷技校美术专业，同年分配到市陶瓷公司第五瓷厂工作，企业改制后自谋出路，全身心投入到陶瓷艺术品、日用品的研发创作中。一直以来，他不断创新绘画手法，形成了独具特色的陶瓷绘画艺术风格，后分别在唐山、景德镇开设了“雨墨绘堂”“拙修堂”两个陶瓷艺术工作室，连接起“北方瓷都”与“千年陶瓷名镇”文化传承与发展的桥梁。

“我对陶瓷情有独钟，半辈子了，始终坚守初心没有改行。”对陶瓷手工绘画爱之深厚的任立宏，经过几十年的磨砺掌握了陶瓷制胎、拉坯、调配釉药、上色、烧窑出窑等工艺技术。“瓷艺画面空间广泛，丰富多彩，创新是灵魂，让唐山陶瓷走向世界，这是我不懈追求的目标和梦想。”当和任立宏大师聊起与陶瓷的情结话题时，他明亮的眼神中透露着孩童般的清澈。

任立宏的陶瓷绘画擅山水，兼工笔和写意，致力于传统山水画面的新突破，融南北宗于一体。绘瓷方面以釉上牡丹花鸟风物，釉下青花风光为主，重工精细，章法茂密，点线绮集，浑然天成。早年时一直所绘釉上新彩，新彩色调艳丽，故以写意为主，尤擅画牡丹。山水则以青绿，浅绛居多。其作品《云端梦境山水情》《青花雅韵》《观云图》《国色天香迎客来》，瓷板画《长城四季·古韵雄姿系列》等作品多次在国家级、省市级比赛中获奖。2006年作品《云溪清幽图》获得全国文化旅游品设计大赛金奖；2008年创作的瓷画作品《雨过新晴》捐赠北京奥运会，被中华民族艺术珍品世界奥林匹克之旅文化节官方收藏；2010年作品《江清月近人》获得河北省陶瓷艺术与设计创新大赛银奖；2014年瓷盘画作品《溪山林隐》夺得省工艺美术协会陶瓷暨包装设计大赛铜奖……

近两年，为提升南瓷与北瓷的交融与吸收，挖掘揣摩青花瓷和唐山骨质瓷绘画技艺交融与继承，任立宏携子任仲甫自费远赴江西景德镇“取经”，静心领悟“他山之石”的体验，不断完善南北瓷艺的研发与升华，通过唐山—景德镇双城两地的不断学习和提高，将南瓷的青花主基调，与北方釉下骨质瓷的异彩融入其中，其陶艺创作新品精品层出不穷，一件件深浅浓淡总相宜的诗意山水青花瓷的出窑问世，打破了唐山陶瓷绘画工笔写意的传统技法，以出新出奇出彩的瓷艺探索，赢得业内专家们的赞赏。耳濡目染下，任立宏的儿子任仲甫也爱上陶瓷绘画，制陶绘画薪火传承。任仲甫还开设了抖音“任瓷淘宝电商直播间”，宣传“北方瓷都”窑火不熄的陶瓷文化史，推介“英雄城市·大爱唐山”即将召开陶博会的喜讯。

“传统瓷器是华丽、优雅、委婉的，陶瓷绘画将器形与画面完美结合，就像赋予了瓷器一件美丽的‘嫁衣’。”任立宏坦言，他制作的陶瓷中，饱含了中国的文化特色，瓷品中有的将中国山水画刻入，有的以形体现中国元素。如此，以文化为寄托的瓷器，便有了它的家国使命，不再只是小小的瓷器。为此，任立宏追求工匠精神，追求创新和气韵，他的瓷画创作常常展现出盎然、端庄、自信与雍容，通过作品传达中国君子式“望之俨然，即之也温”的意象。其瓷艺写意山水意境空悠，云山泉石立体呈现；工笔牡丹清新多姿，人物花鸟动感传神，青花雪景瓷韵幽远。每一件形态各异陶瓷新品的诞生，都完善着陶瓷国风元素与华夏美术的融合，倾注着其心血、智慧和汗水。在他内心似乎有一片属于自己的室外“陶园”，每当跃然于陶瓷之上，都如孩提般感到莫大的欣慰和满足，或许，这就是其扎根于陶瓷艺术天地的无限情怀。

任立宏说：“作为参加数届陶博会的陶艺匠人，通过家门口唐山陶博会这个平台，见证着唐山陶瓷的发展，也赓续着一代代陶瓷人的创新与坚守。陶瓷艺术的传承与发展在于不断研究、探索和尝试，这条筑梦之路虽然看起来道阻且长，我却乐此不疲，真心希望唐山陶瓷产业不断创新发展，能够再现辉煌。”