在遵化，有这样一位退休女性：她生于1967年，本是唐山公路技校道桥专业出身，在交通系统默默耕耘半生，退休后却“越活越热闹”——一手执笔写戏曲剧本，一手挥毫作书法，还为企业出海牵线搭桥。三种身份，在她身上奇妙地交织。她叫何艳军，又名何扬茗。

一、戏缘，自家庭氤氲而来

何艳军的戏曲情结，是从小“长”在骨子里的。父亲至今仍在公园里唱评剧、京剧；母亲当年差点儿进了剧团，终因种种缘由未曾登台。家中人人都爱写写画画、唱唱和和，文艺的种子就这样埋下。这种熏陶延续到了下一代——2006年，女儿考入安徽黄梅戏学校，启蒙老师正是她本人。

没有科班背景，何艳军靠广播、磁带、手机录音自学黄梅戏，又四处向戏曲爱好者搜集一手资料，走的是“票友自学”的路子。2015年4月18日，她受邀参与央视戏曲频道《跟我学》黄梅戏专题录制，师从著名戏曲艺术家郭霄珍研习严派唱腔；也曾得到严凤英大师长子王小亚的鼓励。为了一出戏，她专程远赴安庆、北京参加黄梅戏联谊会。一个票友，硬是把爱好变成了专业级的虔诚。

二、一支笔，从碑帖写到戏文

其实，何艳军文艺的种子最早是从“写字”萌芽的。10岁那年，寄宿外婆家的何艳军偶然发现一本楷书无名碑帖，便爱不释手，常用铅笔一笔一画临摹。上学后，班里的黑板报成了她挥洒笔墨的天地。1983年，她考入唐山公路技校道桥专业，一次在报刊亭偶遇冯承素摹本《兰亭序》，自此正式与书法结缘。参加工作后，她利用业余时间练字不辍，2002年在中国书法家协会常务理事李家鹏老师指导下加入遵化市书法协会首届理事会，并以王体行书获河北省五级证书。

此后，她的书法之路越走越宽：2018年被授予优秀慈善艺术家称号；先后加入中国国际书画艺术研究会、河北省燕赵诗书画院唐山分院，受聘遵化市燕山诗书画印研究院理事，又成为中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会委员、河北省毛体书法协会会员。2023年8月，她师从渤海大学博士生导师陈国成教授系统研习一年，同年12月在遵化市文化馆举办了为期20天的个人书法展。笔墨相生，书法给了她沉静，也滋养着笔下滚烫的戏文。

三、三十余载，磨一出戏

写作这条路，何艳军走了三十多年。1992年，她报考河北文学院函授班，系统接触文学创作。起初写小说，却因老师一句“没有意义”困惑了整整八年。直到2000年参加中国作协金秋笔会，聆听何建明等作家授课，眼界豁然打开。她笔下的文字多来自个人经历、身边人和生活感悟，内心有触动便落笔成文，是典型的体验式创作。

她的剧本里，藏着最深的敬意。反映公路建设题材的《一路走来》，原型是她病逝的师兄——一位临终仍带病坚守岗位的党员同事。这份踏实奉献深深打动了她，化作了纸上滚烫的人物。该剧2009年获遵化市文联剧本征稿优秀奖，2015年刊发于国家级文艺刊物《戏剧之家》。此后，《小城人家》《丹心谱》《孟夫子休妻》《孟母教子》《绣娘救子》等作品相继完稿，2026年6月，原创剧本《甘棠树下》最终定稿。

写剧本，她有自己的清醒。剧本不同于小说、散文，完成文本只是打下地基，还需作曲、舞美、唱腔调整、导演打磨，反复排演方能成为经典。故事梗概与唱词，是两回事。这份清醒，让她不敢轻慢任何一行字。

四、戏台之外，另辟蹊径

《甘棠树下》文本已成，落地却难。唐山本地剧团以评剧居多，完整排演周期长，资金、剧团、人员磨合、市场体量都是绕不过的坎；申请相关艺术扶持基金，又须由剧团申报。何艳军自称“草根编剧”，却自有突围的智慧：同一个故事，唱词唱腔可灵活适配黄梅戏、评剧、京剧等多个剧种。既如此，何不先把剧本改编成漫剧，在抖音、视频号等线上平台先立起IP，再反哺线下舞台剧与景区驻场演出？她还盘算着开发文创范畴，让戏文以更多方式走近观众。她最大的渴望，是找到剧团、资金、营销、自媒体运营等各方合作者，补上自己不擅长的商业短板。

五、一笔墨，牵起两地缘

如果说写戏是她向内筑梦，那么外贸对接便是她向外搭桥。作为签约书法家，何艳军入职了北京一家外贸公司。她做的事，并非简单的买卖中介：收集审核国内企业的资料，看规模、看产地、看主业、看技术与质量标准，筛选出合格者，再结合海外市场的实际需求进行供需匹配，范围覆盖农产品、医疗医药、科技设备、酒水、汽车、电力设施、建筑基建，也包含招商引资，既能输出产品，也能输出育种、生产技术乃至完整的产业链方案。

这份工作，她格外看重企业负责人的格局与素养。有的老板产品过硬，却因跟不上国际项目的运作逻辑而遗憾出局。她常说，做人做事要踏实，得对得起每一分信任。她最大的心愿，是把家乡的好产品、好文化往外推。

两种身份，一内一外，一虚一实，在何艳军身上奇妙地交织。她说自己身上有老一辈的烙印，只信奉踏实做事。退休了，写戏、写字是情怀，不以盈利为目的；外贸对接，是合作，也是完成把家乡的产品与文化推出去的心愿。戏文未唱，故事已开场；脚步未歇，远方正可见。这位遵化女性，正以一纸戏文为舟、一方砚台为帆，驶向更辽阔的人生。